Carlos Lopez ist der Gitarrist und Sänger von trio esperanza,
geboren in Leon, Spanien, stammt aus einer künstlerischen und musikalischen Familie, in der er bereits früh das Gitarrenspiel und spanische Lieder erlernte. Einflüsse anderer Richtungen, wie Rock, Chansons, vor allem aber der Jazz begleiteten seinen musikalischen Entwicklungsprozess. Trio Esperanza ist das Hauptprojekt von Carlos Lopez, der auch in anderen Bands, zum Beispiel bei Los Dos y Companeros Gitarre spielt. Er komponiert und textet, improvisiert und belebt den Jazz mit spanischen Elementen und gibt so trio esperanza seine spezielle Note.

Leif Wiesmeth ist der Jazzpianist der Band, singt backing vocals und ist an den Kompositionen von trio esperanza beteiligt. 1959 in Vilseck geboren, begann er schon früh, angeregt durch musikalische Aktivitäten in der Familie, seine Liebe zur Musik zu entdecken. Bereits mit 13 gründete er die erste Band, in der er keyboards performte. Während und nach seiner Zeit auf dem musikalischen Gymnasium folgten weitere Musikprojekte, unter anderem "Brehms Tierleben". Zunächst auf Rock und Funk focussiert, entdeckte der Pianist dann den Jazz für sich, die Freiheit zu improvisieren, zu arrangieren, zu solieren. Mit Carlos Lopez startete er in den 80ern ein musikalisches Jazzprojekt, den Vorläufer von trio esperanza. Auf der Berufsfachschule für Musik in Sulzbach und auf dem Konservatorium für Musik in Nürnberg professionalisierte er sein Jazzpianospiel.

Rai Bernetto ist der Percussionist von trio esperanza. Geboren 1964 in Nürnberg hat er ein klassisches Musikstudium am Nürnberger Konservatorium absolviert und hat sich autodidaktisch in die Musikbereiche Jazz, Funk, Rock, Blues, Percussion, Bossa Nova, Reggae eingearbeitet. Er spielt in zahlreichen Bands und Projekten, unter anderem in den Jazzbands tri-pop, all-blues, monkey-suit, in den Funkbands pina colada und shot-gun, in der Flamenco-Band cuerpo y alma. Seine Leidenschaft gehört der afrokubanischen Kultur, neben der Musik dabei vor allem auch dem Tanz.

Vorspeisen:
Ausgesuchte Blatt- und Rohkostsalat mit zweierlei Dressing
Eingelegtes Gemüse vom Grill in Knoblaucholivenöl
Auswahl an Räucherfischen mit Meerrettich
Roastbeef rosa gebraten
Serrano-Schinken an Honigmelone
Gekochte Garnelen mit Cocktailsauce
Brötchen-Auswahl

Hauptgang:
Kalbsrückensteak mit Pfifferlingen in Rahmsauce
Rehkeule in Rotweinsauce
Rotbarschfilet mit Kräutersahnesauce

Beilagen:

Buntes Gemüse der Saison
Kartoffelgratin
Bandnudeln
Petersilienkartoffeln

Dessert:

Zweierlei Schokoladenmousse
Pudding-Flan mit Karamellsauce
Schneewolken mit Vanillesauce
Pasteis de Nata-Sahnecreme-Törtchen

Mitternachtsschlemmerei:

Lassen Sie sich Überraschen.

«Jedes Konzert der beiden Musiker ist ein
Unikum. Man weiss nie, in welche Richtung
Gary improvisiert. Proben gibt es auch keine.
Und jeder Gig ist ein Erfolg.»

Puls Magazin, Lörrach Deutschland Gary White,
das Singer und Songwriter-Original aus
New Orleans, macht Ihren festlichen Anlass mit
seinem schier unerschöpflichen Gitarren- und
Gesangsrepertoire zu einem stimmungsvollen
Erlebnis. Jede Firmenfeier, Promotionaktion, jede
Eröffnung, Einweihung oder Repräsentation wird
bei Ihren Kunden und Geschäftspartnern einen
bleibenden Eindruck hinterlassen.
Ihr Unternehmen wird als ein Kunst und Kultur
förderndes Haus mit Niveau wahrgenommen,
dessen Mitarbeiter sich einen Sinn für das Schöne
bewahren konnten. Aber auch Geburtstagen,
Hochzeiten, Beerdigungen, Taufen und anderen
Anlässen verleiht Gary White mit kompositorischen
Feingefühl eine ganz persönliche Note.
Ob Sie sich für Ihr Fest seine eigenen Songs
wünschen –allesamt mitreißende Kompositionen
aus amerikanischem Folk, Blues und Gospel mit
romantischen Elementen –oder es eher ein
Programm mit bekannten Hits aus Pop und Rock,
Folk, Blues, oder Jazz sein soll – immer werden
Sie handwerklich überzeugende Musik genießen.
Gary White lebt in seiner Musik und gewinnt jedes
Publikum für sich.

Gary White ist ein Vollblutmusiker.Bereits als Kind
waren ihm die urwüchsigen Klänge der Bluenotes
und des verspielten Folk vertraut - Eltern,
Geschwister, Onkel und Tanten musizierten
gemeinsam zuhause. Sein Cousin Van Cliburn
wurde als einer der populärsten klassischen
Pianisten Nordamerikas bekannt.
Schon seine Großväter machten mit Gitarre,
Mandoline und Fidel den sich heute immer noch
entwickelnden Americana Roots zu vertrauten
Alltagsklängen in der Familie. Ein neuer,
archaischer klingender Rythmus hielt mit Gary
Whites Mutter, einer Cherokee-Indianerin, Einzug
in die Familie.
Der für New Orleans so typische, leicht
schleppende Beat mischte sich hier mit den
verspielten Irish-Folkelementen von der Vaterseite.
In diesem musikalischen Nährboden regte sich das
musikalische Potential des jüngsten Sprosses bald.
Im Alter von fünf Jahren entdeckte Gary beinah
zufällig den Rhythmus. Indem er mit den Händen
einen komplizierten Beat auf die Beine trommelte,
wurde man in der Familie auf ihn aufmerksam.
Seinen ersten Live-Auftritt auf der Bühne hatte er
als Neunjähriger auf einer Schulbühne mit Bobbie
Gentrys Einzelhit «Ode to Billie Joe».
Die ersten abendlichen Auftritte in Clubs und Bars
hatte er mit 15 Jahren.

Seine Karriere nahm ihren Lauf:
Von 1977 bis 1979 studierte er am Hinds-College
in Jackson /Mississippi Musik, Gesang und Theater.
Zu dieser Zeit improvisierte er in Jamsessions mit
BB King, den Gary White – damals 17 Jahre alt –
anlässlich eines Konzertes mit seiner Band
«Good Gracious» zufällig kennen lernte. In dieser
Zeit entdeckte ihn der amerikanische
Regionalsender ABC TV Jackson und engagierte
ihn für die Jobie Martin Show, eine Musikshow von,
mit und für Farbige in der Region Jackson in
Mississippi. 1982 bildete er sich an der Loyola
University/New Orleans in klassischem Gesang fort.
Jazzimprovisation und Komposition studierte er
bei den weltberühmten Jazzbläsern Ellis Marsalis
und dessen Söhnen Branford und Wynton.
Kreatives Schreiben für Musik studierte Gary White
bei der in den USA bekannten Feuilletonistin Elony
Neer, die wegen ihres bildhaften, vitalen Stils bei
den studierenden Songwritern hoch im Kurs stand.

In den frühen Neunzigern rundete Gary White
seine Studien mit Mae Boren Axton ab, die an Elvis
Presleys Komposition «Heart Break Hotel» beteiligt
war. «Less is more» – die von ihr vermittelte Devise
macht Whites Kompositionen noch jetzt zu
eindringlichen Hörerlebnissen.
In dieser Phase interessierte sich das Fernsehen
ein weiteres Mal für ihn: der Kultursender WDSU/
NBC New Orleans engagierte und interviewte ihn
in der Show «New Orleans after Midnight», die in
ganz Nordamerika ausgestrahlt wurde.
Im Jahr 2000 kam er nach Europa, auf der Suche
nach den Wurzeln der vielen kulturellen Einfl üsse
in seiner Musik. Begleitet von diversen
Empfehlungsschreiben verschiedener Arbeitgeber
begann für den Künstler ein neuer
Lebensabschnitt, in dem er seither mit den vielen
Splitterrichtungen des Americana Roots variiert.

Im Staate Louisiana nahm man Gary Whites
Talent wahr und schätzte es – die Louisiana
Music Commission –eine staatliche Einrichtung zur
Förderung der amerikanischen Südstaatenkultur
gab dem Musiker ein Empfehlungsschreiben mit
auf den Weg.
Man schätzte Whites authentische Spielart des
Americana Roots und Blues so sehr, dass man
wünschte, er werde die Musikkultur der
amerikanischen Südstaaten dem europäischen
Publikum näher bringen können.
Seine gesamte Karriere hindurch handelte die
Presse den Sänger und Musiker sehr hoch.
In mehren lokalen Magazinen und Zeitungen
von New Orleans wie dem Times-Picayune taucht
er immer wieder auf. Der Musiker rühmt sich
durchweg positiver Kritiken und Rezensionen
auch von renommierten Rezensenten.